Matt Zoller Seitz ธันวาคม 25, 2020
ขณะนี้กําลังสตรีมบน:
รับพลังมาจาก จัสท์วอทช์
”Soul” ของ Pixar เป็นเรื่องเกี่ยวกับนักเปียโนแจ๊สสล็อตเว็บตรงไม่ผ่านเอเย่นต์ไม่มีขั้นต่ำที่มีประสบการณ์ใกล้ตายและติดอยู่ในชีวิตหลังความตายใคร่ครวญถึงทางเลือกของเขาและเสียใจกับการดํารงอยู่ที่เขาส่วนใหญ่ได้รับ Pixar Veteran Pete Docter เป็นผู้กํากับร่วมที่ได้รับเครดิตควบคู่ไปกับนักเขียนบทละครและนักเขียนบท Kemp Powers ซึ่งเขียนเพลง “One Night in Miami” ที่โดดเด่นของเรจิน่าคิง แม้จะมีธีมที่มีน้ําหนัก แต่โครงการก็มีสัมผัสที่เบา นักดนตรีอาจชอบ “Soul” กับ riff ที่ขยายออกไปหรือการออกกําลังกายห้านิ้วซึ่งเป็นอย่างมากในจิตวิญญาณของแจ๊สศิลปะที่มีการปรับปรุงเป็นศูนย์กลางซึ่งแสดงให้เห็นอย่างมีเกียรติและถูกต้องบนหน้าจอเมื่อใดก็ตามที่โจหรือตัวละครนักดนตรีคนอื่นเริ่มแสดง
คํานําพีคกับโจ (พากย์เสียงโดย เจมี่ ฟ็อกซ์) ตกลงไปในท่อระบายน้ําเปิดและจบลงด้วยอาการโคม่าใน
โรงพยาบาล มันเป็นการบิดเบือนที่จบลงด้วยวันที่ยอดเยี่ยมซึ่งในที่สุดโจก็ได้รับข้อเสนอให้ทํางานพนักงานที่โรงเรียนของเขาจากนั้นก็ตอกย้ําการออดิชั่นกับตํานานแจ๊สที่เยี่ยมเยียนชื่อโดโรเธียวิลเลียมส์ (แองเจล่าบาสเซตต์) ที่เชิญเขามาเล่นกับเธอในคืนนั้น หลังจากการประท้วงใกล้ตายของเขาวิญญาณของโจจะถูกส่งไปยัง Great Beyond – โดยทั่วไปห้องโถงจักรวาลที่มีทางเดินยาวที่วิญญาณเรียงรายก่อนที่จะมุ่งหน้าไปยังแสงสีขาว โจยังไม่พร้อมสําหรับ The End ดังนั้นเขาจึงหนีไปในทิศทางอื่นตกจากทางเดินและจบลงด้วยโซนที่มีสีสันสดใส แต่ยังคงชําระล้างที่รู้จักกันในชื่อ The Great Before
The Great Before เป็นเหมือนฉากของภาพยนตร์ตลกอภิปรัชญาของอัลเบิร์ต บรูคส์ “ปกป้องชีวิตของคุณ” มันมีกฎและขั้นตอนของตัวเองและเป็นส่วนหนึ่งของระบบนิเวศทางวิญญาณที่ใหญ่กว่าซึ่งบางสิ่งจะต้องเกิดขึ้นสําหรับสิ่งอื่น ๆ ที่จะเกิดขึ้น มีสัมผัสของโครงสร้างวิดีโอเกม / พล็อตไปยังสถานที่ทั้งหมดและมันเสริมด้วยภาพวาดที่เก๋ไก๋ของตัวละคร Great Before ในตําแหน่งหัวหน้างานมากกว่าที่ปรึกษาและวิญญาณโปรโต: พวกเขาเป็นตัวเลข Cubist สองมิติที่เปลี่ยนรูปร่างที่ทําจากเส้นนีออนที่สง่างาม
จุดประสงค์ของมหากาพย์ก่อนคือการให้คําปรึกษาแก่จิตวิญญาณที่สดใหม่เพื่อให้พวกเขาสามารถค้นพบ “ประกายไฟ” ที่จะผลักดันให้พวกเขามีชีวิตที่มีความสุขและมีประสิทธิผลลงบนโลก โจได้รับแรงบันดาลใจจากความปรารถนาที่จะหลีกเลี่ยงแสงสีขาวและกลับไปที่โลกอย่างใด (และเล่นกิ๊กที่น่าทึ่งที่เขารอคอยมาตลอดชีวิตของเขา) ดังนั้นเขาจึงสันนิษฐานตัวตนของนักจิตวิทยาชาวสวีเดนที่ได้รับการยกย่องและพี่เลี้ยงปัญหาที่รู้จักกันในจํานวนของเธอเท่านั้น 22 (Tina Fey) ยี่สิบสองเป็นไซนิคที่บลาสที่ปฏิเสธการให้คําปรึกษาจากบุคคลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์มรรตัยรวมถึงคาร์ลจุงและอับราฮัมลินคอล์น โจสามารถทําลายลายเส้นและช่วยให้เธอหาจุดมุ่งหมายของเธอได้หรือไม่? คุณเคยเห็นภาพยนตร์พิกซาร์มาก่อนหรือไม่? แน่นอน ส่วนใหญ่เกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในภาพยนตร์เหล่านี้ไม่ค่อยเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น
ที่ถูกกล่าวว่ามีการบิดการ์ตูนที่ดีประมาณครึ่งทางผ่านภาพยนตร์ที่มีชีวิตชีวาขึ้น “จิตวิญญาณ” เพียงเมื่อมันเริ่มที่จะลากและเป็นการดีที่สุดที่จะไม่ทําลายมันที่นี่ (แม้ว่าตัวอย่างและโฆษณามีอยู่แล้ว) พอจะพูดได้ว่าในที่สุด 22 คนก็พบประกายไฟของเธอแม้ว่าจะต้องใช้ความพยายามอย่างมากและมากกว่าสองสามอย่างในการไปถึงที่นั่น และที่โจ reexamines ปีของเขาบนโลกเป็นครู genial แต่อ่อนโยนและพบว่าพวกเขาต้องการ เขาไม่ได้มีเพื่อนมากเท่าที่ควรและถูกครอบงําด้วยความกลัวว่าเขาแลกเปลี่ยนความฝันในวัยเด็กของเขาในการเป็นศิลปินแจ๊สที่ทํางานเพื่อชีวิตที่ธรรมดามากขึ้น (แม่ของโจที่รับบทโดย Phylicia Rashad ไม่สนับสนุนเพลงของเขา) ข้อเสียคือสิ่งนี้เปลี่ยน “Soul” ให้กลายเป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นอีกเรื่องหนึ่ง (รวมถึง “The Princess and the Frog” และ “Spies in Disguise”) ซึ่งตัวละครนําผิวดําที่หายากจะถูกเปลี่ยนเป็นอย่างอื่นสําหรับเวลาทํางานส่วนใหญ่ของภาพยนตร์
นี่เป็นภาพยนตร์วิกฤตวัยกลางคนที่ปล่อยออกมาครั้งแรกโดย Pixar หรือไม่?
เป็นไปได้ว่าวู้ดดี้ในภาพยนตร์เรื่อง “Toy Story” ดูเหมือนจะมีสัมผัสถึงความทุกข์นั้นเช่นกัน ภาพยนตร์เรื่องนี้ค่อนข้างมีขนดกและไม่เป็นระเบียบกับตํานาน / กฎ – สิ่งที่ Pixar มักจะพิถีพิถันจนถึงจุดที่หมกมุ่น ฉันไม่เชื่อว่ามันจะเพิ่มขึ้นมากในโครงการที่ยิ่งใหญ่เมื่อลําดับสุดท้ายมาถึง ข้อความของภาพยนตร์เรื่องนี้อาจสรุปได้ว่า “อย่าวางสายด้วยความทะเยอทะยานจนลืมหยุดและดมกลิ่นดอกไม้” การ์ดวันเกิดน่าจะบอกคุณได้ และมุขตลกบางเรื่องก็เป็น DreamWorksy ที่เหมือนตอนที่วิญญาณที่หายไปกลับมายังโลกและตระหนักว่าเขาเสียเวลาเปล่าอย่างสิ้นเชิงโดยการทํางานในกองทุนป้องกันความเสี่ยง บริษัท ขนาดใหญ่ระดับนานาชาติที่โหดเหี้ยมอย่างดิสนีย์ซึ่งติดอยู่กับการถือครองละครของ 20th Century Fox ส่วนใหญ่ใน “ห้องนิรภัย” เมื่อปีที่แล้วเพื่อผลักดันให้ผู้คนเช่าหรือซื้อผลิตภัณฑ์ดิสนีย์ใหม่และครั้งหนึ่งเคยฟ้องศูนย์รับเลี้ยงเด็กสําหรับการวางตัวละครบนภาพจิตรกรรมฝาผนังโดยไม่ได้รับอนุญาตไม่มีธุรกิจใด
บรรยายให้คนอื่นเกี่ยวกับความว่างเปล่าทางศีลธรรมของวัตถุนิยม
แต่ถึงกระนั้น “รถยนต์” และอนุพันธ์ต่าง ๆ แล้ว Pixar ก็ไม่เคยเปิดตัวภาพยนตร์ที่ไม่ดี และนี่คือภาพที่ดี: น่ารื่นรมย์และฉลาดด้วยหัวใจที่ใจกว้างการแสดงด้วยเสียงที่มุ่งมั่นและภาพที่น่ากลัวที่สุดในประวัติศาสตร์ของ Pixar (รวมถึงเรือโจรสลัดผีสีชมพูและดินแดนที่ผูกติดอยู่กับ “ลึกลับไร้พรมแดน” ด้วยใบเรือที่ผูกตายสมอสัญลักษณ์สันติภาพและ “Subterranean Homesick Blues” ของ Bob Dylan ระเบิดบนลูปต่อเนื่อง) บริษัท ได้รับการยึดมั่นในศูนย์กลางของวัฒนธรรมที่นิยมมานานหลายทศวรรษชื่อเสียงของมันเสริมด้วยคุณสมบัติภาพเคลื่อนไหวที่ผสมผสานการออกแบบและกราฟิกที่เป็นนวัตกรรมใหม่ตลกทางกายภาพและวาจาที่มีชีวิตชีวาการกระทําที่ไร้ที่ติและความรู้สึกที่หนึ่งในตําราภาพยนตร์วิทยาลัยเก่าของฉันที่เรียกว่า “sprezzatura” – อธิบายไว้ใน Baldassare Castiglione’s 1528 The Book of the Courtier เป็น ” … ความไม่สมดุลบางอย่างเพื่อที่จะปกปิดศิลปะทั้งหมดและทําให้สิ่งที่คนทําหรือบอกว่าดูเหมือนจะไม่มีความพยายามและเกือบจะโดยไม่ต้องคิดเกี่ยวกับมัน” กล่าวอีกนัยหนึ่ง Pixar ทําให้ทุกอย่างดูง่ายแม้ว่าผู้คนหลายร้อยคนทํางานในโครงการนานพอที่จะปรับส่วน “ทารกผลิต” ของเครดิตสุดท้ายสล็อตเว็บตรงไม่ผ่านเอเย่นต์ไม่มีขั้นต่ำ
